Live: „Pure“ im BeJazz Club am 23. Januar 2026

Heute spielte die Uptown Bigband ihr 217. Konzert „Uptown goes Downtown“. Nummer 1 war im Herbst 1995. „Pure“ heisst, die Bigband hat keinen Gast. Die Musiker hatten also viel Raum, um zu solieren. Die Grippewelle fesselte einen Saxophonisten ans Bett, so übernahm der Leiter, Patrick Schnyder, die Doppelfunktion, Leitung und Saxophon.

Er grub einige tolle Stücke aus, welche vor allem die Trompeter forderten. Eines war vom Trompeter Mike Maurer geschrieben und von Patrick Schnyder arrangiert. Es hiess „Blue Maya“ und war eine Premiere. Die Pianistin spielte ein aussergewöhnlich schönes Pianosolo.

Sonst spielten sie tolle, etwas weniger bekannte Stücke aus der Jazzgeschichte von den USA bis Europa. Im zweiten Teil spielte die Uptownbigband ausschliesslich Kompositionen von Patrick Schnyder. Diese waren etwas moderner und sehr interessant. Sie erzählten Geschichten vom letzten Zug, oder es war einfach „Weder Fisch noch Vogel“ Alle Musiker:innen bekamen ihren Platz zum solieren, also kamen auch die Posaunen zum Einsatz. Als Zugabe spielten sie ebenfalls eine Komposition von Patrick Schnyder, es war herrlicher Jazzrock. Die Uptownbigband unter ihrem Leiter zeigte wiederum ihre hohe Qualität und sie gingen leistungsmässig bis ans Limit (Trompeten), was sich lohnte.

Fredi Hallauer

Album: „Sälbschtversorger“ (Narrenschiff)

Das Quintett aus der Region zwischen Säntis und Pilatus spielt auf ihrem neuen Album frisch auf. Ihre Instrumente sind: Klarinette, Ukulele, 2 Trompeten, Klavier, Basstrompete, Tuba, Akkordeon und Perkussion. Alle fünf Musiker singen. Was gibt jetzt das für Musik? Ist das eine Blaskapelle, ein Chor oder was? Nein, beides ist es nicht, oder doch, es ist beides und noch viel mehr. Die talentierten Musiker schrieben alle ihre Stücke selbst und liessen dazu einheimische Musik auf sich wirken. Die Kompositionen und die Arrangements sind grossartig. Da geht es manchmal erfrischend schräg zu und her, aber mit Stil, da rumpelt es, dort übernimmt das Akkordeon oder es wird geblasen, was die Ohren aushalten. Auf diesem neuen Album werden einige Lieder gesungen, Eigengewächse. Diese Texte und der Gesang sind nicht so stark wie die Instrumentaltitel und -passagen. Vielleicht muss man sich auch einfach noch daran gewöhnen, dass Schäbyschigg auch singt. Ein gelungenes, selbstproduziertes Album, Selbstversorger eben.

Fredi Hallauer

Live: „Alchemy Tour“ im Casino Theater Burgdorf am 9. Januar 2026

Was wie ein Soloprogramm tönt, ist eine grosse Band, eine Soulfamily. Klar war Nicole Bernegger die Stimme im Zentrum, aber sie rückte oft aus dem Zentrum heraus und die Musiker:innen konnten zeigen, dass sie ein gut eingespieltes Team sind. Bei vielen Songs gab es längere Instrumentalteile, also nicht einfach Soli, sondern gemeinsames Musizieren. Mehrfach konnte man so die Musik dem Prog-Rock zuordnen.

Nicole Bernegger begann fulminant und spielte mehrere Songs am Stück und ohne Pause. Sie pflegte den Soul, den direkten, pointierten alten Soul.

Nach einer Ansage erweiterte sie das Spektrum und andere Musikstile beeinflussten den Soul. Da klang mal Pop mit, oder ruhiger, bluesiger Soul, aber immer wieder gipfelten die Songs in Ausbrüchen von Emotionen und unbändiger Energie.

Das Lichtdesign war suboptimal und so blieb optisch einiges ungesehen. Im zweiten Teil gab es sogar einmal einen richtigen Schattentanz, bei dem man nur erahnen konnte, wer was auf der Bühne machte.

Wenn es etwas heller war, sah man die exzellenten Musiker:innen solieren und aus ihren Instrumenten oder Stimmen alles herauszuholen und das mit einer Leichtigkeit. Die Alchemy-Tour beginnt erst jetzt und es gibt noch viele Möglichkeiten, Nicole Bernegger zu erleben, und diese Möglichkeiten sollte man nutzen.

Fredi Hallauer

Live: „Celebrating 90 years of Joe“ im BeJazz Club am 8. Januar 2026

Joe Haider, der Musiker und Komponist, stellte zu seinem 90. Geburtstag ein hochkarätiges Orchester zusammen mit Musikern, mit welchen er die letzten 30 Jahre zusammen spielte. Er spielte nicht nur dieses Konzert im BeJazz Club, nein, er geht mit diesem auf Tour bis Deutschland. Das Jazz Orchestra war eine Art Bigband, einfach alle Bläser nur dreimal besetzt, dazu Schlagzeug, Kontrabass und der Meister am Piano.

Das Repertoire war dann auch ein Bigband Repertoire mit Stücken unter anderem von Duke Ellington, Horace Silver, seiner Partnerin Brigitte Dietrich und von ihm selbst. Die Arrangements waren ziemlich ausgedehnt, verspielt, manchmal humorvoll, ausgeklügelt und manchmal auch etwas ungewohnt, also spannend. Alle Musiker, auch der Schlagzeuger und der Kontrabassist, erhielten mehrere Soli im Laufe des Abends. Zwischen den Stücken erzählte er Anekdoten aus seinem reichen Musikerleben und aus seinem Privatleben. Neben der Musik war das sehr erheiternd und unterhaltend. Als erste Zugabe appellierte Joe Haider für den Frieden und sie spielten dann „Peace“ von Horace Silver, eine wunderschöne Komposition in einem wunderbaren Arrangement. Ein Stück von Duke Ellington beeindruckte ebenfalls,. Es war der Queen Elizabeth gewidmet und es gibt nur eine Schallplatte davon und die ist im Besitz der Königsfamilie. Ein grossartiger Abend, und Joe Haider sagte, er komme wieder, also dürfen wir uns freuen.

Fredi Hallauer

Live: „Heiniger Abend – Der Alte und das Biest“ in der La Cappella am 25. Dezember 2025

Das war einer der besten Heiniger Abende. Tinu Heiniger und Gerhard Tschan hatten selbst Spass, auch am ganzen Aufbau des Abends. Sie musizierten, Gerhard Tschan spielte auch Theater, und es war ein sehr lustiger und ein besinnlicher Abend. Tinu Heiniger eröffnete mit einem ruhigen Lied, dann kam das zweite Lied, wo er auch Mundharmonika spielte, und so langsam schlich sich eine zweite Mundharmonika ein, von hinter der Bühne, und Gerhard Tschan trat spielend auf. Dann war Stille. Gerhard Tschan sprach über die Schönheit der Stille und dass überall viel geredet wird und niemand zuhört, und er höre den Politikern und Wissenschaftlern auch nicht mehr zu, er habe genug. Darauf wechselten sich Tinu Heiniger und Gerhard Tschan mit Liedern ab und spielten oft auch zusammen.

Tinu Heiniger spielte Gitarre, Mundharmonika und Klarinette, Gerhard Tschan Akkordeon und Mundharmonika. Die Szenen von Gerhard Tschan waren sehr lustig, zeigten das Leben im Emmental. Ein Beispiel ist der Abend des Jodelclubs, wo bei der Totenehrung plötzlich der Salat in den Saal gebracht wurde, Stumpen angezündet wurden und über alles und jenes reklamiert wurde. Nach der Pause, war es die Szene vom Pfarrer, welcher über das Wasser predigte und Wein trank. Die beiden Melker aus dem Emmental waren ebenfalls sehr gelungen, auch sonst erzählte Gerhard Tschan Geschichten mit höherem Blödsinn und Tiefgang. Stehen Koffer oder liegen sie? Die Pferde liegen auch im Stehen. Die Krönung von Gerhard Tschan war das Lied von der Blume im Advent von Kolumbien, ging unter die Haut.

Tinu Heiniger sang Lieder, welche die eifrigen Besucher:innen seiner Konzerte kennen, wie „Högerland“, „I singe no lang“, und wunderschöne Liebeslieder vom Kommen und Gehen. „Heimetvogel“ war grossartig und das Publikum sang immer wieder kräftig mit. Klarinettenstücke spielte er ebenfalls.

Wie bereits geschrieben, ein grossartiger Abend und allgemein etwas vom Besten des 2025.

Fredi Hallauer

Live: „Merry Blissmas“ im Cube Bern am 22. Dezember 2025

Die fünf Männer haben es gewagt und eine neue Merry Blissmas Show auf die Bühne gestellt. Diese Show war wirklich neu, teils mit den gleichen Figuren wie die Nonnen, aber mit vielen neuen Figuren. Singen können sie einfach, diese Fünf, und ihre Arrangements sind genial, egal ob in der Originalsprache oder auf Schweizerdeutsch. Ein Teil der Lieder hatte auch einen ganz anderen Text in Dialekt als im Original.

Die Zwischentexte waren gute Unterhaltung mit bösen Seitenhieben auf die Politik oder den BSC Young Boys, welcher schräg gegenüber dem Cube spielt. Grossartig war der Jahresrückblick als politisches Meteo. Da wurden Politiker aus allen Herren Ländern und vor allem der Schweiz, nicht unbedingt lobend erwähnt. Als Beispiel sei genannt: „Nach Abzug des Amherd-Tiefs im Wallis, setzte sich in Bern ein Sutter-Keller-Dauertief fest“. Die Lieder waren teils besinnlich und teils beschwingt.

Dazwischen gab es immer wieder Gags, wie den Laubbläser, mit dem man den Schnee vor die Garage des Nachbarn blasen kann, und tatsächlich bliesen sie mit einem Laubbläser weisse Papierschnipsel bis mindestens zur zehnten Reihe im Publikum. Der zweite Teil startete mit einem Puppentheater.

Die Sänger standen in Puppen und bewegten mit ihren Händen die Puppenhände. Das war sehr einfallsreich. Sie spielten ein Märchen von der Prinzessin mit den drei Nussgipfeln. Das ganze Stück war alles in Esswaren formuliert, wie der Sbrinz (Prinz). Es war lustig, aber etwas lang, weil so in der ersten Hälfte des zweiten Teils erst am Schluss wieder gesungen wurde. Nach einem neuen «Weihnachtsbaum»-Medley traten dann auch noch die Nonnen wieder in Erscheinung und blieben Nonnen bis zum Schluss. Prächtigste und teils intelligente Unterhaltung und manchmal auch nur wohltuender höherer Blödsinn.

Fredi Hallauer